平面设计字体设计要注意什么

平面 设计 字体设计要注意什么文字的基本作用就是向公众传递相关的信息，因此设计师需要注意文字的表现形式，不能够片面追求文字的艺术感和美观度;还有需要注意文字的排版和距离等多种因素，尽可能给公众带来舒服的视觉盛宴。1.表现形式的合理性文字的基本作用就是向公众传递相关的信息，因此设计师需要注意文字的表现形式，不能够片面追求文字的艺术感和美观度，而是应该力求在表现形式的合理性和设计的艺术性做到平衡。避免华而不实，产生让大众无法理解的误区。2.文字搭配的协调性和谐的文字搭配能够在一定程度上吸引公众的注意力，并有利于提升公众的阅读兴趣，因此设计师进行文字设置时还要考虑到整体画面的协调性和艺术性，需要注意文字的排版和距离等多种因素，尽可能给公众带来舒服的视觉盛宴。3.信息传达的准确性文字作为信息的重要载体，需要做到准确向公众传递信息和设计者的意图。因此设计师需要提高文字的精简性和可读性，要做到言简意赅、并且准确的点出具体的设计主题，使文字充满生命力和感染力，让公众一目了然、印象深刻。 平面设计 字体设计原则1.文字的适合性文字设计重要的一点在于要服从表述主题的要求，要与其内容吻合一致，不能相互脱离，更不能相互冲突，破坏了文字的诉求效果。尤其在商品广告的文字设计上，更应该注意任何一条标题，一个字体标志，一个商品品牌都是有其自身内涵的，将它正确无误地传达给消费者，是文字设计的目的，否则将失去了它的功能。2.文字的可识性文字的主要功能是在视觉传达中向消费大众传达信息，而要达到此目的。必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。无论字形多么地富于美感，如果失去了文字的可识性，这一设计无疑是失败的。字体的字形和结构也必须清晰，不能随意变动字形结构、增减笔画使人难以辨认。如果在设计中不去遵守这一准则，单纯追求视觉效果，必定失去文字的基本功能。3.文字的视觉美感文字在视觉传达中，作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。人们对于作用其视觉感官的事物以美丑来衡量，已经成为有意识或无意识的标准。满足人们的审美需求和提高美的品位是每一个设计师的责任。在文字设计中，美不仅仅体现在局部，而是对笔形、结构以及整个设计的把握。优秀的字体设计能让人过目不忘，既起着传递信息的功效，又能达到视觉审美的目的。相反，字型设计丑陋粗俗、组合零乱的文字，使人看后心里感到不愉快，视觉上也难以产生美感。平面设计字体设计技巧不要使用图形中已经使用过的字体。当然，这条也有例外，比如很多图形中使用过的字体(像Helvetica)。确保你的字体与品牌基调相吻合。严肃的品牌使用严肃的字体。传统的品牌使用传统的字体。现代的品牌使用现代的字体。你应该有概念的。当心“时髦的”字体。今天是时尚的东西，明天可能就过时了。同样，避免使用花哨的字体。有很多免费的装饰性字体，确实很诱惑人想要使用它们。一句话：不行。一，它们很可能已经被用在世上某个蹩脚的里了。二，它们中的大多数都设计得不太好(这就是它们免费的原因)。在设计中对现有字体进行调整。增加一条曲线、改变长宽比、移除某些元素，或其他任何你需要的手法来使它为你所用，并让它更吻合客户的品牌。看看其他如何使用字体。尽管不该从其他设计师那里抄袭创意，观察其他设计师如何完成一项特殊的设计挑战，这是明智之举。结合项目背景，采取有用的策略，改造它们来满足你特殊的需求。避免使用多种字体。好坚持使用一种，如果你一定要的话，多两种。再多的话，你就冒了很大的风险，不太可能成功，除了在一些为极端的情况下。试着在设计中调整字符间距、文字间距、行高，可以看到字体的融合如何增加了吸引力并突出。

字体怎么设计

字体怎么 设计 字体设计是在标准的美术字宋体、黑体字的基础上进行装饰、变化的字体。创意字体在一定程度上摆脱了原字形和笔画的束缚，依据文字内容，充分运用想象力，艺术地重新组织结构，再创样式，增添文字的魅力。 1.替换 元素替换法是在统一形态的文字中加入其他不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思，用跟文字有关的图形元素替代字体的某个部分或某一笔画，将文字的局部替换，使文字的内涵外露，在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。元素替代运用到字体里，主要是考虑字体的部分笔画能否根据字义进行图形或抽象元素的替换，在融入这些图形符号元素时，一定要充分的考虑字体笔画中的特征，替换的图形要具有美感，同时又不能破坏字体的整体感，让字体在设计中展现出直观的艺术美感。2.拉伸 局部笔画拉伸法是将字体的撇、点、捺等副笔画拉伸进行装饰处理，以增加字体的层次，丰富字体的装饰性作用。在进行局部拉伸法时，我们一般对字体合适的副笔画进行局部拉伸，拉伸的曲线要注意弧度的美感，线条的穿插要注意在字体空间中虚实呼应，只有对细节的考究，才能设计出具有美感的拉伸字体。局部笔画拉伸法是字体设计中最容易表现岀温馨浪漫的艺术手法，通过寻找字体与字体之间撇、捺的斜线方向特征，我们可以用具有弧线优美的曲线来结合文字中撇、捺的方向艺术特征表达出优美的字面意境。需要提醒的是，在使用该方法时，对弧线绘制要精细，弧线要展现出优美的弧度美感，所以对弧线坡度的绘制要把握好3.统一 笔形统一法是对笔画的形态做一定的变异，这种变异是在基本字体的基础上对笔画进行改变。其字体表现特点是字体中形成统一的元素风格，然后将这种笔画的变形统一运用到笔画结构特征类似的字形上，使该组合文字形成统一的字体风格。使用该方法要根据字意设计字体的笔形。笔形可以是弧线、斜线、曲线等，将笔形统一运用到文字中就可以产生新的字体艺术。笔形统一法是最能统一字体风格的设计手法之一，运用该设计方法一定要注意，首先要分析文字结构特征或笔画特征，设计出独特的笔形元素，再将该笔形元素重复运用到文字的相关结构中，形成视觉统一感。字体怎么设计好看01.直角柔滑设计 这是一个超级容易掌握的技巧，通过圆角工具也能轻松完成。只要将所有或部分的拐角进行圆角处理，就能打造出柔和感的标题。02.文字笔画直线化设计 将笔画进行直线化或曲线化。这个技巧常应用于简洁风格的字体中。文字依然保留原始字符的格式和样式特性。03.笔画缺失方法 在字体设计中，笔画缺失是一种常用的设计手法 。为了不让文字失去辨识度，避免删除过多的笔画。这种方式一般适用于衬线字体且通常去掉的笔画是横向笔画。04.笔画描边方法 将重要的文字信息进行描边，反常规的通过描边来强调边线，这样的处理能够产生近似图形化的效果，增加画面的独特创造性。描边可以分为空心描边、立体描边、双重描边。05.切割分离法 切割分离在字体设计中是很常见的一种技巧。将横线与竖线的交点切割分离开来，让字体更具有设计感。字体设计小技巧A、加高 当我们设计了一个字体，感觉它很普通，当我们把字体直接拉高，会发现他呈现的出来的气质更加峻拔高级秀气了许多。很多时候当我们觉得自己设计的字体觉得有点有点矮胖挫的时候，不妨试一试把它拉高看看效果。注意事项： 拉高时，不要整体直接变换工具拉伸，不然横向笔画会一起加粗，以及有弧度的笔划会变形。正确的做法是把竖直方向的笔画拉高，拉伸完后需要对有弧度的笔划调整至优美状态，不至于拉伸变形。B、加宽 中国的文字是方块字，在美术字设计的时候，有时候把文字压扁加宽，会呈现不一样的艺术美感，整体显得更沉稳大气，特别是文字较少需要横排的文字组合。注意事项： 拉宽或压扁时，不要整体直接变换工具拉伸/挤压，不然竖直方向笔划会变细，以及有弧度的笔划会变形。正确的做法是把横向方向的笔画拉长，对有弧度的笔划调整至适合的曲线。C、加长 为了增加美术字的个性特征，许多美术字体设计的时候会夸张某一笔划，使其加长以表达字体的情绪张力。这也是比较常用的设计技巧，大概是借鉴草书书写习惯。注意事项： 笔划延长时需要注意节奏，选中哪一笔笔划延长很重要，不要为了延长而延长，显得拙笨，且破坏了字体的美感。选中的笔划必须刚好能融在整体气质中，且有增加表现力的作用。

做海报设计要注意什么

做海报设计要注意什么在进行海报设计的时候，要注意海报不同于枯燥、死板、人性化不强的论文。设计师应该把海报当成是个性魅力的延伸，通过它去吸引路人，使得路人想要深入阅读或是直接与你交谈。1、体现个性海报不同于枯燥、死板、人性化不强的论文。设计师应该把海报当成是个性魅力的延伸，通过它去吸引路人，使得路人想要深入阅读或是直接与你交谈。2、明确目标目标会因被展示工作的情况、性质、内容以及意图而异。海报设计就是为了传达目标信息，刺激受众。然而如果连目标群体都不是很明确的话，就很难设计出符合目标受众心理的海报。又何谈诱导其做出预期的反应。在开始准备海报之前，首先要确定是设计给谁看?希望看过海报之后的人做些什么……所有的都取决于海报设计的格调。3、有延续性为制作海报付出了相当大的努力后，不要指望在做演讲的当天就获得很大的影响，因为这需要好的演讲者和观众的互动。要通过努力吸引观众，一名仔细阅读的观众会吸引到其他人。4、简明扼要海报上的每部分内容都要围绕中心思想展开。内容必须符合可靠的科学报告的形式：表达清晰准确，话语简洁，由于海报受固有空间的限制，所以后者对于制作海报尤其重要。将优秀的绘画素材引入到海报设计当中，有时候能够使本来令人困惑杂乱无章的数据转变成协调一致且令人信服的故事，一张仔细制作的表格或插图往往比长篇文字说得更清楚。这主要是利用图片“将复杂的陈述清楚化”，并非使用高难的艺术效果去表达。海报设计常用的手法1.强烈对比法艺术美中最为突出的表现手法莫过于对比法，它是一种趋向于对立冲突的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。对比法是一种常见的最为有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告设计作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。2.合理夸张法合理的借助想象，我们对广告设计所宣传的物质或特性在一定程度上进行明显的夸大，扩大或者加深这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大，赋予人们一种新奇与变化的情趣。按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。海报设计要点1、以少胜多，以一当十。海报画属于“瞬间艺术”。要做到在有限的时空下让人过目难忘、回味无穷，就需要做到“以少胜多，一以当十”。海报艺术通常从生活的某一侧面不是从一切侧面来再现现实。在选择设计题材的时候，选择最富有代表性的现象或元素，就可以产生“言简意赅”的好作品。有时尽管构图简单，却能够表现出吸引人的意境，达到了情景交融的效果。2、表现主题，传达内容设计意念必须成功地表现主题，清楚地传达宣传海报的内容寻息，才能使观众产生共鸣。因此设计师在构思时，一定要了解海报的内容，才能准确地表达主题的中心思想，在此基础之上，才能有的放矢地进行创意表现。3、一目了然，简洁明确为了使人在一瞬之间、一定距离外能看清楚所要宣传的事物，在设计中往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节，甚至背景，并可以把不同时间、不同空间发生的活动组合在一起。也经常运用象征手法，启发人们的联想。